Исполнители жанра tbm

Диаманда Галас - певица греческого происхождения.
Родилась в Штатах в семье музыканта, эмигранта-грека, получила джазовое образование и с шестнадцати лет начала выступать по клубам с сольными программами греческих и турецких народных песен, т.н. «айфеттА» протяжных, печальных, под минимальный аккомпанемент ударных, выступала в художественных галереях и даже в психушниках Сан-Диего. Параллельно обучалась в Калифорнийском университете иммунологии и нейро-химии и получила кучу научных званий. Девушка была чрезвычайно одаренная, поразительно красивая, но в то же время странная и очень замкнутая, поэтому долгое время оставалась совершенно неизвестной широкой публике. Составив некую программу из собственных малопонятных, впрочем, и невоплощенных в жизнь, проектов, юная Диаманда отправляется в Европу, где пытается сотрудничать с такими же непризнанными гениями современного театрального и музыкального авангарда, поселяется в Испании, выходит замуж, но скоро расстается со своим избранником. Там же, в Барселоне, происходит первое, действительно важное событие в ее жизни — она встречает югославского композитора-модерниста Винко Глобакара. Музыка Диаманды достигла винковских ушей в 1979-м. К тому времени он уже несколько лет безуспешно пытался найти певицу с большим вокальным диапазоном для своего музыкального произведения, основывавшегося на реальных событиях (доклад «Международной Амнистии») и повествовавшего о судьбе турецкой женщины, арестованной за шпионаж и умершей под пытками. Ни одна из оперных певиц, которым предлагалась главная партия, не взялись за ее исполнение — она включала экстремальную вокальную технику и варьировалась от лирического сопрано до натурального звериного воя. По свидетельству Глобакара, Диаманда Галас, обладавшая «неповторимым, прямо-таки дьявольским голосом», с блеском справилась с практически невыполнимой задачей. Впервые глобакаровская оратория была представлена на фестивале в Авиньоне, а затем еще в течение трех лет представлялась в Европе и Штатах. В Америке, на независимой маленькой фирме Ricchi Records Галас записывает почти часовое произведение с мудреным греческим названием, где исполняет сразу две главных партии, появляется в богемных клубах и наконец-то приобретает определенную известность.

Просмотров: 58

Misfits появились в этом тщедушном и тесном мире в легендарном 1977 году в городе Лоди, штат Нью-Джерси, что весьма близко к Нью-Йорку. Имя группы взялось из одноименного самого последнего фильма Мэрилин Монро. Изначальный состав представлял из себя трех мисфитов - Glenn Danzig (вокал и электропианино, 23.06.55), Jerry Caiafa (Jerry Only, бас, 21.04.59) и Manny (конечно же ударные). Самое любопытное, что изначально Misfits не были панк-группой, это было рок-н-ролльное трио с психоделическим уклоном в духе самых ранних гаражных групп шестидесятых, что отчетливо доказывает их первая сорокопятка 'Cough/Cool' с ранней версией песни 'She' на обороте - там даже нет примоченных гитар, зато Danzig вовсю насилует электропианино!

Просмотров: 286

Тимо «El Tolkki» Толкки — гитарист, композитор и продюсер, бывший участник финской пауэр-метал-группы Stratovarius, ныне лидер созданной им группы Revolution Renaissance.

Просмотров: 301

Просмотров: 48

Михаэль Шенкер родился 10 января 1955 г. в г. Зарштедт, Западная Германия.

Просмотров: 44

Buckethead - одна из наиболее причудливых и загадочных фигур в американской андеграундной и экспериментальной музыке со времён, когда >Parliament-Funkadelic породили своё собрание космических персонажей в середине семидесятых. Созданный мультиинструменталистом, известным своим виртуозным владением электрогитарой, Buckethead - один из наиболее узнаваемых инструментальных новаторов, его стремительные риффы, роботоподобные причудливые музыкальные узоры и особенные ведущие темы сочетают элементы от скандинавского гитарного гения Ингви Мальмстина, бесподобного Эдриана Белью, Эдди Хазела из >P-Funk и саксофонный беспредел авангардного импровизатора Джона Зорна.

Просмотров: 111

Blackstar - английская хеви-метал-группа, сформированная из участников распавшейся в середине 90-х группы Carcass, за исключением Била Стира, чью роль гитариста взял на себя Марк Гриффитс, ранее игравший в Cathedral. Название команды происходит от песни Carcass "Black Star" с их последнего альбома "Swansong".

Просмотров: 297

Увлечение тяжелой музыкой родившегося в Карбондейле, штат Иллинойс, 6 ноября 1966 года Пола Брэндона Гилберта (Paul Brandon Gilbert) началось с пластинок Led Zeppelin, Kiss, Aerosmith, Heart, которые он открыл для себя в девятилетнем возрасте. Главной же причиной, по которой Гилберт навсегда решил связать свою жизнь с рок-н-роллом, был Эдди Ван Хален (Eddie Van Halen), чья блистательная и неподражаемая гитарная техника наповал сразила Пола и не оставила никаких сомнений в том, что ему просто необходима своя группа. В 15 лет Гилберт записал свое первое демо и отослал его небезызвестному Майку Варни (Mike Varney), президенту компании Shrapnel Records, которому запись понравилась, но вожделенного контракта юное дарование так и не получило. В 1984 году, окончивший школу Пол отправился в Лос-Анжелес, где поступил в известное учебное заведение G.I.T. (Guitar Institute of Technology), где познакомился с Джеффом Мартином (Jeff Martin) и Рассом Пэрришем (Russ Parrish), с которыми основал свою первую группу Electric Fence. Ровно год спустя, Гилберт собрал новую команду - Racer X, с которой записал два студийных и два концертных альбома (пятый CD группы вышел в 1999 году), пользовавшихся определенной популярностью. Но в 1988 году Пол Гилберт бросил свое детище, получив предложение от известного бас-гитариста Билли Шиэна (Billy Sheehan, ex-Talas и David Lee Roth) присоединиться к его новой группе Mr. Big. В этом составе Пол Гилберт записал около дюжины студийных и концертных альбомов, разошедшихся по миру в количестве нескольких миллионов экземпляров, включая хит №1 в одиннадцати странах - "То Be With You". Но тяга к абсолютной независимости привела к тому, что в 1997 году Гилберт начал записывать сольные альбомы, а в начале 1999 года и вовсе расстался с группой. Еще в 1991 году у Гилберта вышел концертный миньон "Tribute To Jimi Hendrix" с интерпретациями пяти хитов легендарного гитариста - "Red House", "Hey Joe", "Highway Chile", "Midnight" и "Purple Haze". К 1997 году же Пол "созрел" для целого альбома собственных композиций, которые к тому же решил записать в одиночку, включая вокальные партии. Прокол вышел лишь с партиями ударных, которые оказались не под силу Гилберту. На помощь ему пришли Пэт Торпи (Pat Torpey, Mr. Big) и Джефф Мартин (Jeff Martin), и лишь в одной песне - "I'm Just In Love", барабаны остались в исполнении самого Гилберта. В 1998 году вышел второй сольник Пола Гилберта "Flying Dog", большая часть которого была записана практически с первого дубля - отдельно записывался лишь вокал и несколько соло. Для воплощения в жизнь этого проекта Гилберт пригласил в студию гитаристов Брюса Боуллета (Bruce Boullet) и Тони Спиннера (Tony Spinner), баси ста Майка Шутера (Mike Szuter), барабанщика Джонни Федевича (Johnny Fedevich) и звукоинженера Тома Сайза (Tom Size). Единственной композицией, записанной не "в живую" была "Gilberto Concerto", интерпретация концерта для клавесина И. С. Баха, в которой Гилберт сыграл не только на гитаре, но и на всех струнных инструментах скрипка, виолончель и альт. Кстати, большинство песен с "Flying Dog" были написаны Гилбертом еще в бытность свою гитаристом Mr. Big. Вполне оправдавший себя такой творческий подход к записи альбома Пол Гилберт повторил в 2000 году, записав, снова с единого дубля, новый альбом "Alligator Farm". Вместе с Гилбертом на этот раз работа ли музыканты его прежнего состава Спиннер и Шутер, также работавший с Полом барабанщик Джефф Мартин, и новый гитарист/клавишник Скотти Джонсон (Scotty Johnson). Помимо своей сольной деятельности Пол Гилберт активно участвует во множестве других проектов, последний из которых - трибьют Элиса Купера (Alice Cooper), где гитарист записал композицию "Only Women Bleed". Параллельно Гилберт работает с группой Racer X. У него в Лос-Анджелесе оборудована собственная студия. Надо сказать, что Пол коллекционирует гитары и его коллекция составляет уже более 100 экземпляров! 'Burning Organ' - последний на сегодняшний день сольный альбом Пола. Здесь можно услышать помпезные рок-гимны, заводные боевики и даже "тяжёлый поп" (типа "Suicide Lover" "I`m The Satan"). Кроме того, представлены кавера классики мэйнстрима (The Osmond Brothers, Donna Summer) и просто классики - одного из произведений Баха.

Просмотров: 51

Джо родился 15 июля 1956 года в Вестбери, штат Нью-Йорк, США, а вырос в небольшом городке Кейрл Плейс. Помимо него в семье было еще четверо детей. Свое знакомство с музыкой он начал в 9 лет с барабанов, и сразу же стал брать уроки. Сначала у него была довольно своеобразная установка, которая состояла из кофейной банки и резинового пэда. Его отец придумал способ стимулировать обучение сына: когда Джо делал свое очередное задание и показывал, что он ответственный растущий музыкант, он получал что-то еще, например хай-хэт. Так, после примерно двухлетнего обучения, когда Джо уже мог читать с листа и импровизировать у него наконец-то появилась маленькая установка Ludwig. Вскоре Сатриани понял, что он не достаточно хорош, как те, кого он слушал, он чувствовал, как будто у него чего-то не хватает в физическом развитии для игры на барабанах, и он решает отдохнуть от музыки.

Просмотров: 138

Murderdolls – американская хоррор-панк группа, основанная в 2002 году в Голливуде, Калифорния. Главные участники группы Wednesday 13 и Джои Джордисон (Joey Jordison, ударник >Slipknot). Бывшие участники группы – Бен Грейвз (Ben Graves), Эйси Слейд (>Acey Slade), Эрик Гриффин (Eric Griffin) и Трипп Эйзен (Tripp Eisen).
На данный момент на счету группы два альбома. Первый альбом “Beyond the Valley of the Murderdolls» выпущен в 2002 году. В то время группа обрела успех в США, хотя их альбом и синглы попадали в чарты Великобритании и в то же время набирали успех в Японии. Второй альбом группы “Women and Children Last” вышел в свет в 2010 году.
Фирменное звучание Murderdolls – это смесь музыки, которая в своё время сильно повлияла на самих участников команды. Это панк-рок, современный хоррор-панк и хард-рок ’70-ых (Kiss, Alice Cooper). Участники группы – большие поклонники фильмов ужасов, что объясняет их загробный имидж.
Тексты группы полны чёрного юмора и насмешек.
«Это как Mtley Cre, встретившие the Misfits» - зачастую критики и поклонники описывают команду именно так.

Просмотров: 466