Исполнители жанра kanaliya

Pleq это сольный проект Бартош Dziadosz, экспериментальный музыкант, который сочетает в себе элементы noise, downtempo, glitch и современной классической музыки. Он создает свои работы путем слияния вместе независимо синтезированных звуков, часто включает скрипки, неожиданно меланхоличный звук фортепиано, иногда женский вокал. Где-то что-то падает, что-то входит, кольца … есть шипение и поп, как и короткого замыкания на высоковольтной линии.
Проведенные на сильный акцент, стиль Pleq является удивительно последователен и может быть описан как glitch и меланхолия.

Просмотров: 35

Sawako - японская звукоартистка, живущая преимущественно в Нью-Йорке. Помимо музыки, она пишет собственный софт и готовит программы в духе мультимедиа-перформансов, в которых исследует тему взаимодействия природы, науки, поэзии и академизма.
После двух альбомов для лэйблов Anticipate и and/OAR у Савако вышел альбом "Hum" (12k1035), и таким образом "Bitter Sweet" - уже четвёртый по счёту. Её музыка хрупкая и интимная, эфемерная и деликатная, словно тонкий душевный резонанс, и здесь ко всем этим качествам прибавилось ещё одно - глубина. В прошлом Савако занималась альтернативной поп-музыкой, и в её нынешних работах слышны отголоски средне/низкочастотного тонального фона, мягких мелодий, гипнотизирующей линейности - звуки заполняют всё пространство, в котором они существуют. "Bitter Sweet" более близок к тональному дроун-эмбиенту, чем прошлые альбомы, однако своеобразным контрапунктом здесь проходят полевые записи и акустические соло - в частности, запись виолончели предоставил Якоб Киркегаард, гитары - Скотт Арфорд (Radiosonde) и Райан Франческони. Мелодий как таковых нет, по крайней мере в том виде, в котором они присутствовали ранее, но альбом и без детских мелодий обладает определённой нежностью, заложенной в женский характер.

Просмотров: 44

Давид Летельер (>David Letellier) родился во Франции в 1978 году. Архитектор по специальности, он работает в различных сферах, будь то музыка, архитектура или различные творческие перформансы.

Просмотров: 37

Просмотров: 33

Aus - проект, состоящий из одного участника - Yasuhiko Fukuzono, родившегося в Токио в 1983 году.

Просмотров: 43

Taylor Deupree (родился в 1971 г.) - создатель звуковых образов, графический дизайнер и фотограф. Постоянно проживает в Бруклине, Нью-Йорк. 1 января 1997 года основал музыкальный лэйбл 12k, занимающийся цифровым минимализмом и современными формами музыки. За восемь лет существования данный лэйбл выпустил 35 дисков и стал одним из самых уважаемых лэйблов в мире экспериментальной электронной музыки. В январе 1999 года Deupree курировал создание сборника “Microscopic Sound”, выпускаемого Нью-Йоркской студией Caipirinha Music. Данный сборник впервые собрал музыкантов, творящих в стиле электроники и во многом способстовал популярности данного стиля.
В сентябре 2000 года начал свое существование под-лэйбл 12k' под названием LINE, основанный вместе с Richard Chartier для исследования концептуального, ультра-минималистичного цифрового звука, а также взаимоотношений мажду звуком и тишиной и искусства слушания. В сентябре 2003 года Deupree основал третий лэйбл Happy для выпуска того, что он назвал "неформатная японская поп-музыка". Happy появился из интереса Deupree к японской поп-музыке и из того факта, что эта музыка практически неизвестна за пределами Японии.

Просмотров: 48

Bitcrush это своеобразный музыкальный катарсис Майка Каду (Mike Cadoo), который потратил более десяти лет своей жизни в попытках изменить восприятие людьми того, как должна «чувствоваться» электронная музыка. Как один из двух участников влиятельной постиндустриальной команды Gridlock, а также выступая сольно в качестве Dryft, он помог сплавить человеческие эмоции с электроникой. Продвигая эмоции в электронной музыке, Каду создал MiniDisc лэйбл n5MD, который в настоящее время лучше всего известен за качественные эмоциальные эксперименты в музыке.

Просмотров: 29

Ян Елинек — немецкий электронный музыкант, широко известный своим необычным подходом к сочинению музыки. Елинек берет уже существующие записи, отделяет сэмплы и мелодии, обрабатывает их до неузнаваемости и складывает в новые цифровые произведения, абстрактную электронику необыкновенной красоты. Таким образом этот немец тонко и своеобразно трактует музыкальную действительность.

Просмотров: 40

Xela

Просмотров: 46

Маркус Попп (Markus Popp) - одна из самых необычных фигур сегодняшней музыкальной жизни. Маркус Попп выступает в роли теоретика, критика, идеолога и стратега. Он выражается крайне пространно и использует довольно своеобразный язык, производящий впечатление научного жаргона - сказывается университетское образование. Интервью с ним, как правило, печатают без комментариев. Часто не всегда понятно, что именно он имеет в виду в том или ином случае и какое это имеет отношение к его музыке, но ключевые позиции всё же ясны. И кажутся мне безумно интересными. И справедливыми.
Для начала - кусочек Маркуса Поппа.
Вопрос: Что такое Oval?
Ответ: «Самое важное, это то, какое место ты занимаешь по отношению к техническим инстанциям и какой перспективой пытаешься овладеть, чтобы создать аудиопродукт, больше не имеющий отношения к музыке… Генеративный процесс всегда интереснее чем самосинхронизация в той коммуникативной среде, которой является музыка… Для меня всегда было важно не давать новый input музыке как культурной категории…»
Вот об этом и пойдёт речь.
Цитировать Маркуса Поппа - безнадёжное занятие. Но понять, повторяю, кое-что всё-таки можно.

Просмотров: 37