Исполнители жанра chill

От музыки диско – к стилю лаунж – таким был творческий путь Massimo Lavagnini, более известном в мире под артистическим именем Tafubar. Итальянский музыкант, чьи синглы присутствуют на лучших мировых компиляциях, таких, как Hotel Costes, Buddha Bar, и работающий со многими звездами электронной музыки, наконец дарит слушателям свой первый сольный альбом Changeability. Это настоящие 19 жемчужин чиллаут и лаунж музыки! У Массимо свой особенный стиль и подход к электронике, в его треках можно услышать и нотки диско, которые, впрочем, звучат совершенно по-иному в обработке чиллаут. Помимо оригинальных треков, в альбоме также есть ремиксы таких гуру электроники как Crazy P, Prefex, Sonic Adventure Music, и артистов коллектива Lemongrass. И это еще не все - для России артист сделал эксклюзивный альбом, добавив туда доработанные треки “The wicked thoughts of you”, “The man who had bad dreams”! Приятного прослушивания!

Lounge

Dolphin Boy

Avatars of Dub

Weathertunes

Weathertunes, сайд-проект Lemongrass – детище братьев Роланда и Даниеля Восса. У основателя проекта Роланда – за плечами более чем 20 лет опыта в джазе, в качестве барабанщика, и 10 лет присутствия на электронной сцене. Даниель, напротив, был воспитан на панке, популярной и классической музыке. Тот и другой привнёс в совместную работу своё видение музыкальных образов.

Chill Out

Alessandro Boschi

1 Giant Leap

Ловкость рук и никакого обмана - 1 Giant Leap претендуют на самый интересный проект 2001 года, как в области world-music в частности, так и в культурной сфере вообще. При чем тут ловкость рук? А при том, что при всей своей кажущейся нарочитости и небрежности, этот проект не воспринимается как 100%-но натуральный продукт. Формула проста как мир: два европейских диджея пытаются найти источник вдохновения в народной (ну это у нас она народная, остальные отмечают ее термином «world») музыке, для чего отправляются в страны с богатой культурной традицией (в основном этим грешат страны третьего мира или белые пятна на карте цивилизации). Привезенный с изнанки мира материал обрабатывается, на основе чего получается авторская музыка «с использованием». World-music становится предметом истеблишмента, и сказать - насколько это хорошо или плохо, не возьмется никто. Хотя стоит признать, что на фоне происходящего в популярной музыке 1 Giant Leap все же можно расценивать, как большой скачок вперед.
Джейми Катто (идеолог Faithless) и Дункан Бриджмен, стоящие за 1 Giant Leap, пользуются аутентичным материалом народов Сенегала, Южной Африки, Индии, Таиланда с приличествующим энтузиастам своего дела уважением, пытаясь максимально сохранить дух местности, ответственной за тот или иной отрывок. В противоположность большинству работающих на подобном материале музыкантов, в основе композиций Катто и Бриджмена лежит оригинальные мелодии и напевы, подчищенные и адаптированные для восприятия «цивилизованного» уха. Это - большой плюс, так как в большинстве случаев приходится сталкиваться с обычным приукрашиванием своего авторского материалами колоритными национальными узорами. Разница ощущается.
Тем не менее, несмотря ни на что, и 1 Giant Leap получается не более чем мелкомасштабным атласом мира для средней школы.
В одном правы Катто и Бриджмен - слушать неадаптированный народный материал тяжело - легче включить популярную радиоволну. Поэтому их усилия по популяризации world-music достойны уважения. Довольно сложно «обработать» народный материал таким образом, чтобы и посторонних слушателей привлечь, и идею сохранить.
1 Giant Leap можно считать дебютным совместным проектом Катто и Бриджмена.
Удивительно, что он привлек такое внимание со стороны именитых исполнителей, пожелавших поучаствовать в проекте. Вряд ли «Большой скачок» получил бы такой резонанс, если бы не имена Робби Уильямса, Майка Стайпа, Нене Черри, Хораса Энди, Гранта Ли Филипса, Энтони Хопкинса, Брайана Ино, тем или иным образом внесших свой вклад в создание проекта. Парадоксально, но факт: несмотря на обилие знаменитостей, интереснее всего слушаются те композиции, где их участие сведено к минимуму, а вместо этого на передний план выступает то, ради чего все и задумывалось - «Dunya Salam» с вокалом сенегальца Бааба Маала, грандиозная «Ma' Africa» с хоровым пением или сумрачная «Ta Moko» с участием новозеландца Whiri Mako Black. А первым синглом с альбома стала «My Culture» с неизвестно как попавшим туда Робби Уильямсом - программная вещь, поясняющая идею проекта. Стоит послушать признания Робби в том, что он был «too loud», но уже исправляется.

Mishka

Mishka - бермудский исполнитель в стиле регги, сочетает в своем творчестве гипнотические звуки классического регги, волнующий вокал и социально-значимые тексты.
Mishka родился и вырос на Бермудских островах. Его мать - канадка, а отец - коренной житель Бермуд. Молодая семья жила на 40-футовом паруснике, так как родители Мишки мечтали о том, чтобы жить посреди океана. В атмосфере духа свободы, морского ветра и традиционной карибской музыки и сформировались музыкальные стремления Мишки. В 10 лет он покупает первый магнитофон и открывает для себя мир музыки во всех его проявлениях. Первой прослушанной записью стала “Avalon” от Roxy Music; затем Мишка увлекается творчеством Juluka, Боба Марли и Burning Spear.
С 1992 года Мишка поселяется на Невисе и посвящает свое время написанию и исполнению песен, пронизанных народным духом и личными переживаниями. Его песни о многом - о взглядах на жизнь, о коррупции, о недоверии к власти, о вере в любовь во всем мире.
Один раз актер Мэтью Макконахи случайно услышал песни Мишки и заинтересовался. Так Мишка стал первым исполнителем, подписавшим контракт с McConaughey’s label j.k. livin’ Records. Сейчас Mishka много гастролирует по Европе, Северной Америке, Японии. В одном из таких акустических туров по Америке он выступал совместно с австралийским мульти-инструменталистом Ксавьером Раддом (>Xavier Rudd).